广胜寺位于山西洪洞霍山南麓，初建于东汉，元代重建。古刹分上寺、下寺与明应王殿，殿宇崇宏，塑像庄严，而壁画尤其动人。元代平阳一带经济繁荣，画工云集，广胜寺壁画便是这时期佛教美术的杰出代表，是中国寺观壁画史上的重要篇章。
佛国庄严：壁画的内容与布局广胜寺下寺大雄宝殿原有元代壁画多铺，以大型佛会图为主体。画面中央，药师佛或炽盛光佛结跏趺坐于莲台之上，身后祥光轮转，顶上华盖高悬；左右胁侍菩萨头戴宝冠，身披天衣，或持莲花，或合掌立于佛侧；再外是声闻弟子与护法天王，或沉静内敛，或怒目圆睁。画面上方，飞天衣带飘举，散花如雨；下方则绘有虔诚的供养人，衣冠朴素，与上方的天国形成一凡一圣的对照。整铺壁画人物众多，布局密而不乱，显现出画工极强的整体设计能力。
笔墨精严，丹青焕彩广胜寺壁画的艺术成就首先体现于线描。画工以挺拔的铁线描勾勒佛像轮廓，以舒展的兰叶描描绘衣褶裙带，线条圆中带方，柔中见刚。有些地方还用重线复勾，使人物形体更加饱满。设色方面，石绿、朱砂、土红、石青互相衬映，宝冠璎珞处沥粉贴金，远望金碧辉煌，近观则细笔如丝。值得注意的是，画工并非一味追求华丽，而是以赭色、墨色作底，让大片暖褐色调与局部的鲜亮形成对比，既沉着又璀璨。这种色墨交融、工写结合的手法，体现了元代佛教绘画成熟的面貌。
流散与守望广胜寺壁画在二十世纪二十年代经历了剧烈转折。因年久失修、资金匮乏，部分下寺壁画被剥离销售，辗转流往海外。美国大都会艺术博物馆所藏《药师佛佛会图》，便是其中重要的一铺；此外还有多块壁画分藏于欧美其他博物馆。这些壁画大多经过修复并公开陈列，成为观众认识中国元代宗教绘画的重要窗口。留在寺内的壁画同样印证了广胜寺原有的整体水平：水神庙明应王殿中保留的元代戏剧壁画和祈雨酬神图，人物生动，场面真实，为宗教壁画与世俗生活的交汇提供了珍贵例证。
广胜寺壁画的命运，是中国古代壁画保存史的一个缩影。它让我们看到，艺术品的流传不只是线条与色彩的活动，也承载着时代变迁的悲欢。今天，随着数字化采集、海外合作研究等工作的开展，这些散落各地的画作正以另一种方式重新聚合。广胜寺壁画所代表的元代佛教绘画精神——庄严、清净、沉静而慈悲——也将在研究与传承中继续生长。
