栖霞山风筝制作,是金陵传统手工技艺中一缕明亮而坚韧的丝线。它依山而生,借风而起,将纸、竹、线与画融合,在蓝天白云间书写着民间智慧与审美意趣。每逢春和景明,栖霞山下便可见各式风筝凌空飞舞,那些承载着吉祥寓意的沙燕、蝴蝶、金鱼与仙鹤,似乎仍带着旧时光的温度,向人们诉说着百年传承的故事。
竹为骨:选材与扎制制作栖霞山风筝,第一步讲究“扎”。竹材是风筝的骨骼,栖霞山盛产的桂竹与毛竹,质地坚韧、富有弹性,是理想的材料。匠人将竹材剖成粗细不等的篾条,用锋利的刀具削去棱角,再以烛火烘烤定型。扎制骨架时,运用绑扎、扣接等多种技法,使每一根竹条都恰如其分地承力。一个上乘的沙燕风筝,双翅对称、骨架轻盈,迎风时既能保持稳定,又能灵活摆动。
纸为肤:糊面与修整第二步是“糊”。传统栖霞山风筝多选用韧性较好的宣纸、桑皮纸或绢。匠人在骨架上涂刷糯糊,再将纸面平整地覆上,用手指轻轻抚平每一处折皱。糊纸最考验耐心,纸面要松紧合度,太紧则容易撕裂,太松则迎风鼓荡、失去形状。待胶干透,还要修剪边缘,在风筝尾部粘上长尾或缀以彩带,以调节重心与风压。
画为魂:纹样与寄托第三步是“绘”,也是最富艺术性的环节。栖霞山风筝的图案多源自民间吉祥文化:蝙蝠谐音“福”,莲花寓意高洁,富贵牡丹象征繁荣,还有腾云驾雾的飞龙、簇拥着祥云的仙鹤。画工以毛笔蘸取矿物颜料或墨色,在风筝面上勾线、晕染、着色,笔法粗犷中见细密,色彩热烈而不失雅致。许多老风筝上还会题写“吉祥如意”“平步青云”等字样,将人们对美好生活的祈愿一并送上长空。
风为魂:放飞与传承风筝制作完成的最后一道工序是“试飞”。栖霞山一带开阔的坡地、天际线分明的江边,都是理想放飞场。当风筝迎着春风扶摇直上时,牵扯在手间的丝线微微颤动,仿佛将古老技艺与广阔天空连为一体。老一辈匠人常说,放风筝不只是娱乐,更是一种与自然对话的方式。
然而,随着现代化工业玩具的普及,手工风筝制作技艺一度面临失传。所幸近年来,非物质文化遗产保护工作的推进让栖霞山风筝重新受到人们的关注。当地组织风筝制作进校园、进社区,邀请老匠人现场传授劈竹、扎架、绘画与调试的技艺;每年春天,栖霞山还举办风筝节,邀请四方游客亲手制作并放飞自己的作品,让这门手艺在参与和体验中焕发新的生机。
栖霞山风筝制作,凝聚着匠人对自然的敬畏、对材料的珍惜,以及对生活的热爱。它不只是一门谋生的手艺,更是一种文化的符号,一种连接历史与未来的时光纽带。当我们仰头看见湛蓝天空中那一只只色彩斑斓的风筝时,或许应当记得:每一道竹骨、每一寸纸面、每一笔彩绘,都在延续着传统工艺的脉脉温情。愿这份“扎、糊、绘、放”的古老智慧,在代代人的手中越飞越高,永远鲜活。










