城隍庙作为中国传统文化的重要载体，承载着民间信仰与地方守护的象征意义。自唐宋时期兴起，至明清达到鼎盛，城隍庙不仅是祭祀城隍神的场所，更是集建筑、雕刻、绘画于一体的艺术殿堂。其建筑构件上的雕刻艺术，尤其是木雕、石雕与砖雕，以精湛的技艺和丰富的文化内涵，成为中国传统工艺的瑰宝。
城隍庙的木雕多集中于梁枋、斗拱与门窗上。匠人以浮雕、透雕等技法，刻画神话故事、花卉鸟兽等题材。例如，苏州城隍庙的“八仙过海”木雕，人物衣袂飘飘，神态各异，海浪纹饰细腻如丝，展现了木材的柔韧性与工匠的巧思。
2. 石雕：稳重与象征的融合石雕常用于门墩、柱础与牌坊，材质厚重而耐久。西安城隍庙的石狮雕刻，鬃毛卷曲如云，双目圆睁，既显威严又含祥瑞之意。石雕纹样中常见的“暗八仙”（以法器象征八仙）、云雷纹等，暗含驱邪纳福的寓意。
3. 砖雕：质朴中的精巧砖雕多见于照壁与墀头，以阴刻、镂空等技法呈现。开封城隍庙的“麒麟望月”砖雕，麒麟鳞片层次分明，背景云纹行云流水，砖材的粗犒与雕工的细腻形成鲜明对比，赋予建筑独特的韵律感。
城隍庙雕刻的题材多取材于三个维度：神话传说（如二十四孝、山海经异兽）、自然意象（松鹤象征长寿，莲花寓意清廉），以及世俗生活（市井百态、节庆场景）。这些主题不仅美化建筑，更通过视觉符号传递伦理教化与集体记忆。例如，泉州城隍庙门廊上的“审善恶”场景雕刻，以城隍审判为内容，警示世人遵循道德准则。
传统城隍庙雕刻技艺依托“匠帮”体系代代相传，匠人需精通绘图、选材与刀法。如今，宁波“朱金漆木雕”、徽州“三雕”等技艺被列入国家级非物质文化遗产。现代修复工程中，工匠通过3D扫描与传统工艺结合，既还原历史细节，亦探索传统艺术的创新表达。
「雕刻是凝固的信仰，一凿一刻间，皆是匠人与天地的对话。」—— 非遗传承人李宗盛
城隍庙的雕刻艺术，以物质的形态凝固了精神的追求。从飞檐下的木雕雀替到青石阶上的莲花纹样，这些穿越时空的细节，不仅展现了中国传统工艺的巅峰水准，更成为解读民间文化密码的钥匙。在快速城市化的今天，保护与重释这些艺术瑰宝，是对历史的致敬，亦是对未来的馈赠。
