含鄱口，位于江西庐山东南角，因面对鄱阳湖、仿佛张口欲吞之势而得名。这里山势巍峨，云涛翻涌，是登高望湖的绝佳之处。然而，含鄱口不仅是自然景观的瑰宝，更是赣鄱大地传统戏曲与表演艺术的一方舞台。千百年来，渔歌、山歌、采茶戏、赣剧等艺术形式，在这山湖之间交织回响，形成了一道独特的人文风景线。
山水之间的戏台在含鄱口，人们至今仍能想象那样的场景：清晨的雾气未散，远处鄱阳湖面波光粼粼，山间的石台上，三五个艺人拉琴敲板，一折赣剧《白蛇传》便在这天地之间开演。没有雕梁画栋的剧场，却有群峰为幕、云雾为景。那高亢的弋阳腔，穿越山林，仿佛能与湖风共鸣。旧时，每逢庙会或节庆，方圆数十里的乡民便会结伴而来，在含鄱口附近的开阔地带搭棚唱戏。锣鼓一响，四乡八邻的观众席地而坐，听的是忠孝节义，看的是唱念做打，而四周的松涛与云海，则为这些古老的表演增添了几分缥缈的诗意。
赣剧与采茶戏的赣鄱风韵江西是戏曲大省，赣剧作为代表性地方剧种，其声腔高亢激越，又兼具婉转深情。在含鄱口一带流传的赣剧，多演出《目连救母》《荆钗记》等传统剧目，唱词中常夹杂着鄱阳湖边的俚语乡音，使得本地观众倍感亲切。而发源于赣南、流传至赣北的采茶戏，在含鄱口却别有一番风味。采茶戏表演活泼，以丑旦为主角，载歌载舞，内容多取材于茶农生活、渔家趣事。想象一下，在春茶吐绿或秋湖泛白的时节，一队采茶戏班登上含鄱口的观景台，他们身着蓝印花布衫，手执彩扇，唱着“正月里来是新年”，那轻快的曲调与山间鸟鸣相伴，逗得游客们连连拍手。这种即兴而热闹的民间表演，并不追求严格的程式，而是以山为台，以云为幕，将日常生活的欢乐直接传递给观众。
传统表演艺术的当代回响时至今日，含鄱口作为著名旅游景点，每天迎来送往八方游客。为了使传统文化活起来，当地文化和旅游部门时常在此组织非遗展演。游客不仅能在登山途中邂逅一场高腔清唱，还能在鄱阳湖观景平台上看到融合了现代编创手法的传统舞蹈。譬如，以鄱阳湖渔猎文化为背景的《渔鼓声声》，艺人手持渔鼓筒，边击边唱，鼓点错落，仿佛将千帆竞渡的湖面风光浓缩于方寸之间。此外，还有一种名为“打罗汉”的民间表演艺术，源于古代军事操练，后演变为祈福纳祥的街头舞蹈，如今也常在含鄱口的节庆活动中呈现。表演者们身着彩衣，挥动旗幡，步伐刚健，在云雾缭绕的山巅，显得格外英武。这些传统表演艺术，与含鄱口的自然风光相得益彰，让游客在欣赏山水之外，也能感受到赣鄱大地深厚的人文底蕴。
保护与传承：让山湖之音永续传统戏曲与表演艺术在含鄱口的生存发展，离不开精心的保护与传承。当地不仅定期举办“含鄱口戏曲汇”，邀请省内外院团来此演出，还鼓励民间艺人收徒传艺，并利用数字化手段记录整理濒危曲牌。青少年研学活动中，学生们会在含鄱口实地学习采茶戏的基步与调腔，感受传统艺术的韵味。含鄱口的景色四季各异，而传统戏曲与表演艺术，也如同四季更迭般持续焕发着生命力。当夕阳将鄱阳湖染成金色，一阵悠扬的笛声从山间飘然而至，那是年轻艺人正在练习昆曲《牡丹亭》中的“皂罗袍”。古老的唱词，映着苍茫的湖山，让人恍若穿越时空。含鄱口，既是庐山的一只口，吞吐着云霞与湖雾，也是赣鄱文化的一扇窗，展示着传统戏曲与表演艺术的不朽魅力。
从古驿道上的戏班跋涉，到今日景区的常态化演出，含鄱口的舞台虽然质朴，却承载着深厚的文化记忆。在这片山水的见证下，传统戏曲与表演艺术正以鲜活的方式，走进更多人的心中。愿每一位登临含鄱口的游人，都能在这湖光山色间，听见那来自历史深处的唱腔，感受那与大地同频的脉动。
