骊山古铁艺：铁器中的工艺之美

骊山铁艺起源于秦汉时期，得益于当地丰富的铁矿资源和毗邻皇陵的地理优势。据《史记》记载，始皇陵修建时曾在此设立大型官营冶铁作坊，为兵马俑铸造兵器。唐代达到鼎盛，不仅用于兵器铸造，更发展出精美的生活器具和建筑装饰。现存的唐代铁塔、宋代铁佛等文物，无不展现着骊山铁艺高超的铸造技艺。

“骊山铁色如墨玉，叩之清越如钟磬”——明代《器物谱》如此形容其独特质感

采用“三锻三淬”古法：将铁坯反复锻打、淬火，使碳元素均匀分布。工匠们独创的“花纹钢”技术，通过在刃部夹嵌高碳钢，既保证锋利度又增强韧性。现藏于陕西历史博物馆的唐代错金银铁如意，便是这种工艺的典范之作。

纹样多取材于骊山本地植物：绣线菊的卷草纹、石榴花的缠枝纹等，通过錾刻、镂雕等技法，在坚硬的铁器上营造出柔美的韵律感。特别值得一提的是“铁画银钩”技法——用银丝在铁器表面镶嵌出山水纹样，形成刚柔相济的视觉对比。

骊山铁艺深刻体现着“刚柔并济”的东方哲学：铁器既有“千锤百炼”的刚毅，又通过曲线造型展现“绕指柔”的韧性。这种美学思想在宋代达到巅峰，如现存的八卦铁镜，将易理哲学融入器物设计，方寸之间暗含天地格局。

材美工巧：顺应铁材特性进行艺术创作

器以载道：通过器物造型传递人文精神

天人合一：纹样设计与自然元素相呼应

2008年骊山铁艺被列入国家级非物质文化遗产。新一代传承人在保留古法基础上，开发出铁艺灯具、文房用品等新产品。值得一提的是与当代建筑的结合——某美术馆采用铁艺镂空幕墙，阳光透过铁花投射出斑驳光影，让传统工艺在现代空间中获得新生。